他曾遍訪鄉村，研究并整理民間藝術，將民間藝人視作自己的藝術母親；他從傳統藝術中汲取養分，創造出自己獨特的藝術形象。

10月26日下午，著名藝術家、中國實驗藝術領軍人、中央美術學院教授呂勝中逝世，享年70歲。

↑呂勝中

呂勝中生于1952年，為中央美術學院教授，碩士、博士生導師。2004年起，呂勝中受學校委托創辦并執教中央美術學院的實驗藝術（工作室）系，之后幾乎將全部精力投入新專業學科的搭建、以及對學生無微不至的教學引領之中。將傳統非物質文化遺產考察、當代的創作方法、材料與圖像研究和呈現，融匯為中國新實驗藝術教育譜系。

2014年，中央美術學院正式成立實驗藝術學院，呂勝中任首任院長。

↑呂永中與陜北巧婆婆馬生蘭一起剪花花

呂勝中是中國當代最具代表性的藝術家之一，一直致力于立足傳統、開拓當代語境。他以剪紙“小紅人”為基本表現符號，參加過1992年第九屆卡塞爾文獻展外圍展“相互認識”、1994年福岡第四屆亞洲美術展、1995年第一屆光州雙年展、2003年第五十屆威尼斯雙年展等。

↑15年之前的2007年，呂勝中曾參加了北京UCCA尤倫斯當代藝術中心的開館展《85新潮：中國第一次當代藝術運動》，其作品給觀眾留下了深刻印象

1985年，呂勝中就開始深入到陜北的農村采集民間的圖式和紋樣，考察當地民間美術的脈絡和觸摸民間美術的生命肌理。鄉野考察要收集實物、剪紙，對民俗事件還需要拍一些照片，當時有一個相機很奢侈。他就借了一臺相機，黑白膠卷，買彩色膠卷太奢侈，不舍得用。

呂勝中回憶：“當時讀研究生工資是40多元。反轉片40多元一卷，是一個月的工資，所以買膠卷都是計算著的，一般用黑白的膠卷，拍重要的地方才用彩卷。”

↑呂勝中像農民親近土地一樣，用剪紙“小紅人”做出傳統藝術的當代表達

1984年，呂勝中從山東師范大學畢業來到中央美術學院學習，他對自己的要求是不能整天光玩新潮，學業不能放棄，要完成學業，就要大量采風、調查。讀書期間他有一半以上的時間都在農村生活，但前衛藝術的發展對他而言也極具誘惑力。

↑呂勝中郵票設計：T125《農村風情》1988年

1988年開始，呂勝中在創作中突破了剪紙本身的二維繪畫性，開始走向縱深空間，積極參與對社會文化的深層討論當中，不拘泥于某一種形式，涉及到裝置、行為、影像等諸多方式。在呂勝中看來，這些形式，本就存在于民間。

1989年2月5日～2月19日，呂勝中作品《彳亍》參展了在中國當代美術史上具有“分水嶺”意義的《中國現代藝術展》。

↑呂勝中《彳亍》尺寸可變 裝置1988年

呂勝中在學院的環境中，以學院的工作方法和狀態介入到85新潮美術的大潮中去。這些年來，他的展覽一個接一個，從《生命——瞬間與永恒》到《招魂》再到《人墻》，小紅人一直是他的表達符號，這一“四肢張開、頂天立地”的符號也是媒體一貫解讀他的角度。

↑呂勝中《生命-瞬間與永恒》紙本繪畫

2000年之后，呂勝中的主要精力都放在了教學上，而擠在創作上的時間少之又少。呂勝中說：

“世上不缺好的藝術家和作品，實驗藝術的教學比弄幾件作品、做幾個個展更富意義。實驗藝術的每一個同學都知道，面對即將擁有的這個世界而不可回避，我們必須首先要回答自己——我是誰，并要告訴世界上所有的人：我們在世界，我們在中國，我們在北京，我們在美院，我們要擔當中國實驗藝術的責任與使命。作為一個新興的藝術專業，與傳統的國、油、版、雕相比，實驗藝術系注重材料與語言的探索，試圖在現代藝術領域開拓新的天地?！?/span>